Para dar inicio a este viaje escucharemos La leyenda del quirquincho, cancion del folcklorista chileno Osvaldo torres perteneciente a su disco "de los andes a la ciudad", con el grupo huara.
La opera es un genero musical de origen europeo que ha sido particularmente importante en la historia musical de occidente puesto que los más grandes músicos y compositores se dedicaron a ella durante su auge, alcanzando grandes cotas de espectacularidad, si trazamos el hilo genealógico que se extiende desde las operas de Mozart hasta las monumentales obras de Wagner. En tiempos pasados cumplía funciones similares a lo que hoy en día es el cine en nuestra sociedad ya que integra en sus montajes distintas expresiones artísticas como lo son: la música, el teatro, la danza, el diseño gráfico y visual entre otras. La opera fuera de ser una representación artística de gran sofisticación narra historias de todo tipo para el deleite del público.
El compositor argentino Astor Piazolla de la mano del escritor y poeta Horacio Ferrer hicieron su aporte a la opera con una historia de arrabal. María de Buenos Aires es una obra que recurre a las raíces folclóricas del tango; las historias de malevaje y espantos y a la estructura formal de la opera, también llamada la obra de arte total.
El preludio de la obra Tristan e Isolda del compositor Richard Wagner marca un hito en la historia musical occidental. En ella se recrea la leyenda de los amores furtivos de Isolda, la esposa del Rey Marco de Cornualles y Tristán, su sobrino.
La región colombiana de los llanos orientales es una zona de exuberante riqueza cultural, sus habitantes expresan su modus vivendi de una manera espontanea y pintoresca. Las tradiciones de la vaquería han impregnado su manera de vivir en todo sentido y sus historias se reflejan en sus lenguajes hablados y musicales. Es así como el declamador Juan Harvey Caicedo nos muestra una serie de relatos acompañados por el color característico de la organología llanera: cuatro, arpa, bajo y maracas nos llevan por un viaje fantástico en la obra El cimarrón y el espanto que a continuación escucharemos.
El compositor ruso Rimski Korsakov es considerado uno de los maestros de la orquestación académica occidental. Sus obras ofrecen al público una variedad de colores musicales bastante interesante. Alternó su vida artística con la carrera militar en el ejercito de su país; ello conllevó a que ejerciera el cargo de inspector de bandas de músicas navales y que su conocimiento de este tipo de formatos fuera profundo. La obra Scherezade toma como referente a la protagonista del libro de origen árabe conocido como Las mil y una noches. El estilo marcial y majestuoso de la obra convive simbióticamente con el imaginario del universo castrense, Korsakov se desenvolvía en ambos.
En la cultura del Valle de Upar, región en la cual tiene su génesis el ritmo conocido como vallenato, era tradicional hasta hace algún tiempo el personaje conocido como Juglar. Este personaje iba de pueblo en pueblo cantando noticias, animando parrandas, celebrando fiestas, conmemorando la muerte y recreando el mundo de las vecindades próximas y lejanas a la mejor manera del realismo mágico.
Dentro de las historias que nos ofrece la red podemos encontrar la de Juancho Polo Valencia, campesino sin ningún tipo de estudios básicos, y mucho menos musicales, pero para el cual “el cantar era su ciencia”, quien encarnaría la imagen típica del juglar que iba de pueblo en pueblo con su acordeón animando fiestas y parrandas por las que a veces no cobraba ni un peso colombiano. Aquellos viajes musicales podían durar varios meses. Juancho Polo al regresar a su tierra de una de sus correrías encuentra a su hermosa esposa, quien estaba embarazada al momento de partir, muerta. La obra es interpretada por Alejo Duran, considerado como uno de los hitos del vallenato y también conocido como el rey negro.
Agradecemos su atención y compañía y los invitamos a seguir en sintonía de “las músicas del mundo con Viento en Popa ensamble” una producción de 104.1 unicauca estéreo, el universo sonoro de las culturas. Soy Pablo Gnecco y en nombre de Viento en Popa ensamble les envío un fraternal saludo, hasta la próxima.
Queridos Radio escuchas, reciban un cordial saludo, bienvenidos a una nueva emisión de “Las músicas del mundo con Viento en Popa ensamble” programa que se produce y emite por 104.1 unicauca estéreo, el universo sonoro de las culturas. En este episodio continuaremos con el recorrido que en una anterior emisión abordamos a través de obras musicales que incluyen dentro de su narrativa un contexto que se cuenta verbalmente, para iniciar la audición escucharemos un fragmento de “La Historia del Soldado”, del compositor Ruso Igor Stravinsky, quien es uno de los compositores pioneros más sobresalientes del período contemporáneo. Stravinsky siguiendo la tradición de teatralidad (tengamos presentes las monumentales óperas wagnerianas) del período romántico que le precede, dedicó muchas de sus composiciones para despliegues escénicos como ballets y obras de teatro, esta música fue considerada en su momento extremadamente vanguardista y sus contemporáneos se debatían entre el odio visceral y la idolatría hacía su obra. La Historia del soldado es una composición para tres actores y grupo de cámara integrado por violín, contrabajo, fagot, corneta, trombón, clarinete y percusión, su texto original esta escrito en francés.
La agrupación italiana Trencito de los Andes en conjugación con los charanguistas chilenos Horacio Duran (integrante legendario de Inti illimani) y Osvaldo Torres (cuentista y folclorista) crearon en el año 2000 el álbum Escarcha y Sol, de el escucharemos “La muerte de la Cusisiña Mamani”, en esta obra, creada en un contexto en el cual los medios de comunicación se convierten en herramientas de composición, ya que se utilizaron para intercambiar avances creativos entre músicos en distintos lugares del mundo, se exploran sonoridades del imaginario andino mezcladas con tratamientos orquestales de procedencia europea.
Para finalizar escucharemos la obra Pedro y el Lobo del compositor ruso Sergei Prokofiev. Esta es una obra escrita en 1936 para narrador acompañado por orquesta sinfónica, su texto fue escrito y adaptado por el mismo compositor y se trata de un cuento para niños de todas las edades. Agradecemos su grata compañía y los invitamos a seguir en sintonía de Las músicas del mundo con Viento en Popa ensamble, programa que se produce y emite por 104,1 Unicauca su texto fue escrito y adaptado por el mismo compositor y. Agradecemos su grata compañia questales de procedencia europea.estéreo, el universo sonoro de las culturas. También los invitamos a seguir la agrupación en las redes sociales Facebook, Twiter, Sound Cloud y en su página web www.vientoenpopaensamble.com. A través de estos medios se puede tener una interacción con la agrupación y sus productos artísticos y pedagógicos. También una información actualizada con respecto a las actividades programadas. Nosotros somos Ricardo Sánchez, Juan David Romero, Gustavo Hidalgo, Pedro Rodríguez, Gabriel Coral y quien les habla Pablo Gnecco. Hasta la próxima.
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